一位風格特殊的攝影師：Joel-Peter Witkin

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Joel-Peter Witkin

Joel-Peter Witkin 是90年代中期的攝影藝術工作者。他的作品展現出的風格並非是大家眼中、腦中、觀念中所想像的風景、人文、建築或是商品。他拍攝的主要方向是人像，但是他鏡頭中的主角並非是活生生的人類。在他的作品構圖的主角是一具具的屍體與社會陰暗面的人，包括侏儒、陰陽人，與帶著SM風格佈置的格局。

對於 Joel 的生平印象已經模糊，只記得他從事屍體的攝影是從他16歲的時候、他的哥哥因為車禍死亡開始。他半夜將他哥哥的屍體從殯儀館內盜出。他認為人死後可以表現出另一種的生命力，因此開始了他一連串的攝影之路。


Madame X,San Francisco, 1981

在一般人的第一印象中，他的作品絕對是荒謬的、是驚懼的。當時的我第一次見到時也不例外，但是在第一感覺的震撼之後，我反而開始對他的拍攝佈置感到好奇，對他選取的角色對象感到新鮮，也對他想表達的涵義感到興趣。老實說，這也算是開啟了小弟 BDSM 之門的縫隙。但是，他每一篇的作品卻有對歷史反動的模擬，從希臘神話世界的詮釋、白人對有色人種的迫害、到現代社會對黑暗角落的特殊人士的歧視。

你可以發現到 Joel 所拍攝的畫面，有很多是以希臘神話世界的方式表現的。他的維納斯，這樣一具殘手斷腳的屍體站立在你眼前，他的邱比特則是半人馬。 對Joel來說，這是另一種美感的呈現，就像 BDSM 中,被綑綁或是被拘束著的體態也同樣是最美的，是一種人在失去自由的狀態下可以呈現的另一種美感。


Shoe Fucker and Woman Who Believes She’s Becoming a Camera , 1998

一張印地安酋長的側臉加上底層是各式各樣水果的襯托；或是人頭狗身的照片；斷頭的中年男子木然的坐在椅子上；帶著面具白皙的身體，斷了手臂；可以發現他擁有兩性性徵的人物，似乎暗示者他受著社會各樣不平等的待遇，與他急欲跳出他生活中的狹小圈子，讓世人明白他的遭遇。

Joel 的作品再細細品嚐，也可以發現每一幅都充滿著性暗示。由黑白攝影的手法展現出一幕幕詭異的畫面，是一種在腦海中閃著片段，卻又清晰的暗示。

影像的解讀各人迥異，創造者的意念與觀賞者所得到的印象，也甚少是相同的。

照片可以在以下幾個網站看到,從當時第一次看到Joel的作品到至今，我都是以藝術的角度去欣賞。

自己並不好獵奇，我想影像的背後意義會大於直接呈現的意義，由大家自己去領會吧。


  • Pin Up, Mexican, 1975

  • Man with No Legs, Indulgences, 1976

  • Death, Los Angeles, 1976

  • From ‘anonymous_atrocities’, 1977

  • The Emperor of Japan, 1978

  • Woman Breast Feeding an Ael, 1979

  • Mother and Child, New Mexico, 1979

  • Arms Broken by Windows, 1980

  • Cadvaer with Necklace, 1980
  • Corrotcake I, 1980

  • Mandan, 1981

  • The Prince Imperial, 1981

  • Madame X,San Francisco, 1981

  • Le Baisier, 1982

  • Manuel Osorio, 1982

  • The Bird of Quevada, 1982

  • Woman with Severed Head, 1982

  • The Bra of Joan Miró,New Mexico, 1982

  • Sanitarium, 1983

  • The result of War: The Cornucopian Dog, 1984

  • Melvin Burkhart: Human Oddity,Florida, 1985

  • Poet From a Collection of Relics and Ornaments, 1986

  • Leda, Los Angeles, 1986

  • I.D. Photograph from Purgatory: Two Women with Stomach Irritations, New Mexico, 1986

  • Portrait of a Dwarf, Los Angeles, 1987

  • Las Meniñas, New Mexico, 1987

  • Woman on a Table, New Mexico, 1987

  • Amour, New Mexico, 1987

  • Apollonia and Dominetrix Creating Pain in the Art of the West, NYC, 1988
  • The Graces, New Mexico, 1988

  • Blind Woman with Her Blind Son, Nogales, 1989

  • Daphne and Apollo,Los Angeles, 1990

  • Feast of Fools, New Mexico, 1990

  • Cupid and Centaur, 1992

  • Woman Once a Bird, Los Angeles, 1990

  • Studio of the Painter (Courbet), Paris, 1990

  • Beauty has Three Nipples, 1998

  • A Day in the Country, 1998

  • Anna Akhmatova, 1998

  • Still Life with Mirror, 1998

  • Shoe Fucker and Woman Who Believes She’s Becoming a Camera , 1998

  • Shoe, Hat and Eggs, 1999

  • Poussin in Hell, 1999

  • Story from a Book, 1999

  • Interrupted Reading, 1999

  • Crucified Horse, 1999

  • Humor and Fear, 1999

  • Queer Saint, 1999

  • Corpus Medius, 2000

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在〈一位風格特殊的攝影師：Joel-Peter Witkin〉中有 9 則留言

  1. 被綑綁或是被拘束著的體態最美
    很喜歡這詞
    不過那來的那些屍體,而且大多是特異體質

    還真得用藝術角度欣賞
    不然…嘿嘿嘿…..嘿

  3. 這樣說吧,某些藝術家體內都會有瘋狂的血液流動
    驚世駭俗或許是展露頭角的方式,但是超越現狀
    也是他們想盡辦法要提升層次的苦惱,
    或許很多線條或是肢體擺設,可能要非生命物體才能辦到
    如果以這樣的角度看待,應該就會寬心不少.

  4. 我最近也漸漸感受到繩縛的美～
    下面是一幅哥雅畫的戰爭版畫 中間的裸體男人被綁在樹上 力的拘束～
    http://homepage.mac.com/dmhart/WarArt/Goya/DisastersOfWar/39.jpg

    那幅維納斯是陰陽人耶 神話中她和使神荷米斯生下的孩子就是雙性人Hermaphrodite喔
    http://en.wikipedia.org/wiki/Image:RecliningHermaphrodite.jpg （大理石雕像）

    有幅是兩顆老男人的頭在接吻…他的攝影有種讓我不太敢直視的力量

  5. 我發現最下面那排的Queer Saintg是從聖賽巴斯汀的殉教故事而來
    繪畫史上似乎對於這位近乎全裸 雙手綑綁 身中數箭而扭曲痛苦的聖徒頗感興趣
    據說有些畫家正好趁此偷渡同性戀或BDSM之欲～
    http://www.fineart-china.com/open_img.php?id=29233（圖）
    http://www.hermitagemuseum.org/html_En/03/hm3_3_1d.html
    http://bode.diee.unica.it/~giua/SEBASTIAN/（總連結 有興趣的人慢慢看吧）

    Queer Saintg的骷髏右手有拿東西 有人看的清那是什麼嗎？

  6. 兩顆老男人的頭在接吻…這張很有震撼力，我非常喜歡．
    說說我所知道關於這張照片的小故事．首先這是一顆頭，是剖成兩半再合起來作親吻狀的結果．
    據說他常跟解剖學系借屍體來拍照，通常借到的是屍體的哪一部份都要等到打開包裹才知道，而且拍完照隔天又得還回去．當他拿到剖成兩半的頭顱時，拍了整晚都想不出什麼新的idea．
    一直到他準備歸還，思考著要怎麼把兩半頭顱放入箱子時，靈光一現才拍下了現在所看到的這一張^^（若說不對請指正）

    我好愛他的照片XD

  7. 心理很高興自己欣賞的攝影師作品,可以引起許多人的共鳴
    其實畫面的購成要素,並不是重點,當視覺接觸之後產生的第一印象
    會是觀賞者的心中最直接的感受,如果要仔細探究影像暗藏的意義
    我想就符合了創作者在構圖時候所營造的動機,至少,他已經成功的作到這一點了

    大學時候作的報告,嚇死了全班同學,只可惜報告內容早已遺失
    只記得當時抱持的想法,跟Joel有些雷同,只是主旨放在對神諭世界的反諷
    希臘神話對世人來說唯美且夢幻的,許許多多都是後人以具體形象附加在人物上
    似乎變成了男俊女美,也因此所有的行為就會被合理化.

    其實上只要剝下外型的面具,祂們的行為是集這世界最醜惡,狹窄,憎恨於一身
    Joel有很多的作品是將焦點集中在諸神身上,如果對照一下
    (請原諒我早就將這些東西還給了希臘諸神,包含祂們的名字,如果有冒犯到任何人的宗教信仰,也請包涵)
    不難可以發現,去除掉具體形象之後,祂們的行為,是可以由各種形體來演譯的
    除了反希臘神諭之外,也有諷刺帝國主義,白人優越種族文化,資本主義等等…

    其實我最喜歡的作品,是Las Meniñas這張,原因保密,因為該去睡了
    下次再聊:)

  8. Joel Peter Witkin.，屬於80年代即出名的個人創作攝影師，從小生長在紐約布魯克林貧民區，成長過程中的片段來探討：1.母親懷孕連他共三胞，但有一個是死胎；2.年小時父母親因宗教信仰不同而離異；3.六歲時，臨一場車禍，目睹一個小女孩的頭顱被切斷並滾到他的腳跟前；4.在畸形人博覽會與一位陰陽人有第一次的性經驗；5.他參加越戰，後來被派往歐洲戰區，負責拍攝死亡的形式；6.他是學院出身，主修雕塑，之後更取得攝影的藝術創作碩士學位。

    他所有的作品都是在探索暴力，慣用單色調，常用古典繪畫裡的構圖概念，痛苦，死亡，指向畸形人和人類的病態，作品中大部分描寫人外型或內心的殘缺、倒錯。其攝影作品中的主角，包括：陰陽人、戀屍狂、性變態、侏儒、巨人、駝背、天生的雙性人、有鬍鬚的女人、軟骨色情舞者、天生只一個乳房的女人、連體嬰、獨眼人、有尾巴或者角、翅膀、爪子、鰭的人、有倒錯的手腳的人、有象腳或手的人……或者天生少了手、腳、眼睛、乳房、陰莖、耳朵、鼻子、嘴巴的人、擁有不尋常巨大陰莖的人、性奴隸或主人、臉上覆滿毛髮的女人、有兩張臉的女人……等等，Joel-Peter Witkin稱他們為「帶有基督的傷痕」，具有「肉體的奇蹟」之人，或是直接拿屍體來加以構圖攝影等人性黑暗角落的刻劃，來挑戰道德色情邊緣，完全體現了「藝術即生活，生活即藝術。」。曾有記者問他，為什麼不願意拍些清純的東西，是覺得那樣會濫俗嗎。他說：「賞心悅目的事情很容易做，但就像用自動相機，我無法得到滿足。我的作品是處於趨向光明的需要，但必先經過黑暗。」

    不過其主要的作品的完成並非於按下快門的那一瞬間即完成，主要是因為他高超的後製技巧包括：藉由將原始底片故意先括傷，做層次，再洗出來造成豐富的質感加上才能使得作品有說服力。其作品從早期簡單道具裝置，到複雜而高超的技術，直致充滿繪畫性的表現，到最近具有現實生活情境的表現，因為其作品都是自己沖洗出來的，不易被複製（相對而言也因他的表現手法，同樣同尺吋（不過他的作品最小..也比A4大）的作品，即使是在同一年度沖洗出來或多或少還是會有差異），也因此其作品的特性，在市場上有不低的行情出現。

    作品中慣有的：來自複雜的歷史背景構圖，然後將聖經、或者神話故事裡的主角，替換成他那些「帶有肉體奇蹟」的主角，不過在正式攝影前，花了非常多時間在準備「成份」，包含：租借屍體、尋找主角、甚至是購買「人為毀損的」成份（例如直接去越過邊境進墨西哥裡的鳥店直接要求店家將完美的鳥「處理」成剩下一隻翅膀的鳥，或是尋找當地的阻街女郎）。雖然自80年代起就極負盛名和批判，但依然獲得了第四屆的國際藝術基金的贊助（National Endowment for the Arts grant），不過他自己也曾面臨瓶頸，看看他所有的作品，幾乎都是Studio work，他本人也很明確的表示：離開了工作室，他不曉得該怎麼拍照。

    Witkin在一九七五年離開紐約，搬到新墨西哥的Albuquerque市。與小他十八歲的藝術家太太Cynthia Bency，兒子Kersen，以及後來加入的，Cynthia的愛人Barbara Gilbert住在一起。這個三角關係的家庭據說處的極好，同睡一張大床。

    有興趣的朋友可以在網路上試著購買他的記錄片來看。

  9. 我曾在一九九五在紐約看到他的攝影展。在畫廊裡看到這些照片（比畫冊的要巨大許多），那種震撼感至今不會忘記。

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